“朗诵是一门艺术，是文学作品的延伸。当朗诵者以优美的声音，清晰而富有激情的语言，同时通过内心辅之以手势、眼神等动作，绘声绘色地将作品生动形象地表达出来，给听众以强烈的感受和艺术上的享受时，朗诵就是融语言与表演为一体的艺术。”

 

　　1声音和气息结合

 

　　对于朗诵艺术家的发声有较高的要求：吐字必须清晰、音质必须优美、声音必须赋予活力及感染力。所以，这样的要求，即便是天生的一副好嗓子，不经锻炼，也是难达到的。而且，文艺作品内容的广博、形式体裁的多样，思想感情的多彩，准备时间的长短，这些都要求我们要有高度的用声技巧。

 

　　声音，是运用人体内的气流，缓慢地震动声带形成声音，气流变化影响声音的响亮度、清晰度，以及音色的优美圆润、嗓音的持久及情绪的饱满充沛。只有在呼吸得到控制的基础上才能更好地运用声音。人们日常的说话呼之既出，因而气息较浅，声音不需要大的气息力量支撑。如果把日常说话的气息量运用到朗诵中来，情感表达想引人入胜就难以实现。朗诵时声音的张力来自音高、音强、音色的变化，这些变化的基础就是要有强有力的气息力量支撑，因此，强有力的气息是完成朗诵的前提，也是朗诵者首先必须掌握的一项基本功。

 

　　2声音和喉部控制相结合

 

　　朗诵者每个人的喉部的具体形态和健康状况都不同，在朗诵者发声的过程中对喉部的支配能力和支配技巧，决定了音色特征和声音质量，影响语言表情达意的效果，还影响着发声器官自身的艺术寿命。作为用声的艺术语言工作者，单凭自身优良的先天条件和自然能力，是无法满足工作需要的。

 

　　2.1音高变化

 

　　由于朗诵作品的需要，朗诵者声音一定有高低起伏的变化，有较好的驾驭作品的能力和宽阔的音域。音域的位置每个人都不同，人不能大幅度的改变自己的音域，但可以扩展音域。首先要认清自身的自然音域，然后在自然音域中运用科学的发声方法扩展音域，还要遵循声音美的原则。扩展音域不能像邯郸学步，这样反倒会把自己学坏了。一个人的音高偏高或偏低要看个人的喉部构造，但在朗诵中，在自身最自如的音高范围里，中音偏低的位置用的最多，也是朗诵者发音时最舒服的音高位置。另外，音域的扩展还必须有气息的支撑，要保证声音的质量，又要扩展音域，就要在气息供给足够的条件下让音域扩展。